Belle épreuve sur papier vélin crème. Planche non coupée et non pliée d'un tirage à part, imprimée par Mourlot, avant la parution dans "Picasso. La guerre et la paix" aux Editions Cercle d'Art (Paris) en 1954. A la fin de 1951, Picasso s'attaque au grand oeuvre: son monumental diptyque La Guerre et la Paix. Ce chef d'oeuvre s’inscrit dans un double contexte, politique et artistique : politique car Picasso, alors adhérent au parti communiste, est vice-président du Comité mondial de la Paix et artistique car, comme Claude Roy l’a souligné « Picasso ne serait pas fâché d’avoir son tour ». En effet, les créations de Matisse pour la chapelle du Rosaire à Vence et celles de Chagall pour la chapelle Notre-Dame de Toutes-Grâces d’Assy ont créé une émulation à laquelle prend part Picasso. Cependant, contrairement aux deux peintres, Picasso exclue tout caractère religieux à son projet et conçoit le décor d’un Temple de la Paix. Picasso commença par ce sujet "La Guerre" (Un corbillard tiré par des chevaux de guerre conduit par un être cornu, armé d’un coutelas ensanglanté).